Журнал Пробудження

Один из секретов Сурикова … в том, что … он добросовестно писал то, что сам видел собственными глазами, потому что он был действительным современником и Ермака, и Степана Разина, и боярыни Морозовой, и казней Петра. (Максимилиан Волошин) О жизни Сурикова рассказывать почти нечего. Он происходил из сибирских казаков, родился в Красноярске в 1848 году. В 1874 году он окончил петербургскую Академию художеств, после чего поселился в Москве, где и жил до самой своей смерти, от времени до времени совершая поездки…

Читать далее Читать далее

Что ни говорите, а из всех видов искусства наибольшее влияние на массы имеет — театральное искусство. Живое слово, вещающее со сцены на слушателей, картины, отражающие истинные или мнимые жизни, захватывают наше внимание. Ни один артист не имеет столько живой связи с широкой публикой, как актер. От него и только от него зависит здесь и сейчас, проймет ли он зрителей своей игрой, вдохновит ли, поведет ли за собой, непосредственно ощущает он успех или неудачу и все новые и новые оттенки привносит…

Читать далее Читать далее

В сумрачные годы вернулся Карл Брюллов в Россию. Этот второй «русский период» был для художника временем личного триумфа и горьких разочарований, счастливыми годами общения с друзьями (к ним принадлежали едва ли не все выдающиеся люди литературы и искусства) и одновременно пленением в условиях неослабной «монаршей опеки».

Вот уже почти два века К.Брюллов вызывает восторг одних и резкое неприятие других; менее всего приходится говорить о почтительном равнодушии, и в этом — главное свидетельство жизненности его искусства. Истоки полемики восходят к середине XIX века, когда решался вопрос о путях развития национальной живописи: «истинным» считалось творчество Александра Иванова, «ложным» — Карла Брюллова. М. С. Тургенев как то даже произнес: «…художество у нас начнется только тогда, когда Брюллов будет убит…» Такое отношение к Брюллову объяснимо лишь безосновательным отождествлением его имени…

Читать далее Читать далее

Врубель… На рубеже веков, уходившего девятнадцатого и наступавшего двадцатого, какой еще художник мог сравниться с ним по степени столь противоречивых оценок его творчества и отношения к его личности и судьбе. Приятие и восхищение — одних. Осуждение и ненависть — других. О Врубеле-художнике и Врубеле-человеке сохранились достаточно обширная мемуарная литература и эпистолярное наследие, проведено не одно искусствоведческое исследование.

Возвращаюсь домой, открываю «Вконтакте». А отзывов приходит неожиданно большое количество. Привожу несколько: Моя однофамилица и виртуальная возлюбленная, Елена Власова, к которой я собираюсь свататься в г. Житомир1, присылает отзыв первой: – «Для того чтобы давать такую характеристику, нужно видеть полотно вживую. До сих пор эта картина вызывает неординарную критику. Если к этому отнестись с философской точки зрения, то картина удалась «на славу». Мастер, в первую очередь, хотел внести новизну, свой стиль, пусть, даже, несколько неадекватный. А, в общем, он вложил…

Читать далее Читать далее

Чтобы не говорили разные люди, учёные или просто умные, но полно именно белых пятен в истории «Черного квадрата». «Заумный реализм» или «кубо-футуристический»… как угодно можно теперь назвать, не имея, так сказать, «железных» фактов. Что ж – одним пляжным мнением сыт не будешь. Вскоре мы пришли к этому выводу. Вдвоём с Лёшей отправились в Омский краеведческий музей к тёзке Тихолаза – Алексею Петровичу Сорокину, доктору исторических наук, члену оргкомитета областной литературной премии им. Ф.М. Достоевского. Мытьев и Сорокин – знакомы давно,…

Читать далее Читать далее

«Я прорвал синий абажур цветных ограничений, вышел в белое; за мной, товарищи авиаторы, плывите в бездну, я установил семафоры супрематизма. Я победил подкладку цветного неба, сорвал и в образовавшийся мешок вложил цвета и завязал узлом. Плывите! Белая свободная бездна, бесконечность перед нами» (Малевич, Супрематизм) В жаркий июльский день рано утром инкогнито позвонил мне по телефону и сказал: – Я знаю тайну Малевича! И положил трубку. Кто же не хочет узнать тайну чёрного квадрата, неспроста мастер Казимир изобразил его. Мой сон…

Читать далее Читать далее

Среди множества легенд, окружающих имя Казимира Малевича, почти затерялась одна весьма примечательная история о том, как в середине 1900-х годов, незадолго до отъезда в Москву из Курска, он устроил во дворе дома костер из своих картин — и тем самым обрек будущие поколения исследователей на долгие дискуссии о том, что же собой представлял самый ранний, «курский», период его творчества. Впрочем, спустя два с лишним десятилетия Малевич сам решит возместить этот пробел, а также откорректировать, согласно своим убеждениям конца 1920-х годов,…

Читать далее Читать далее

Когда-то Репин не побоялся назвать Куинджи гениальным художником, новатором, открывшим в пейзажной живописи целую эпоху, давшим «начало новому виду искусства». И действительно, творчество А.И.Куинджи (1842-1910) — одна из самых ярких страниц украинского искусства второй половины XIX века. Он создал особый тип романтического пейзажа, основанного на реалистическом восприятии мира, но преображенного творческой индивидуальностью художника. Он впитал в себя атмосферу, мировоззрение, нравственные критерии, рожденные демократической эпохой. Аккумулировав в своем творчестве всю память предшествующего развития пейзажной живописи, Куинджи со свойственной ему самобытной неповторимостью…

Читать далее Читать далее