Журнал Пробудження

Реставраторы прошлого ушли, унеся с собой тайны своей профессии. Трудно сказать, какие утраты тогда считались допустимыми: ведь реставрация, по словам одного исследователя (Н. В. Покровского), есть «положительное зло». И хотя он вкладывал в них иной смысл (в 19-м веке «положительное» имело значение «несомненное», «безусловное»), на наш взгляд, это верное определение любого вмешательства — медицинского или реставрационного. И это понятно. Без операции человек или картина могут погибнуть, но и самой хирургии, даже художественной, всегда сопутствует риск, возможные отдаленные последствия, которые трудно…

Читать далее Читать далее

Нестойка красота. (Микеланджело). Материальная культура хрупка и недолговечна. Но вопреки очевидности, человек упрямо противится времени, прилагая немало усилий в желании, нередко напрасном, сохранить плоды своего труда для себя и потомков. Вероятно, сопротивление распаду и разрушению заложено в самой природе человека. Однако списки утраченных рукописей, гравюр с изображением исчезнувших городов огромны. Быть может, поэтому мы чувствуем невольное почтение к уцелевшим шедеврам и их создателям. Иной раз это почтение переносится и на предметы, вовсе не удостоенные внимания современников, созданные для обыденных нужд…

Читать далее Читать далее

Все чаще в последние годы ловил он себя на мысли, что сама матушка-спесь смотрит на него с физиономий его многочисленных клиентов. Казалось, на их расчетливых и сытых лицах, на лицах их благоденствовавших подруг золото напрочь стерли все человеческое. Живопись! Искусство! Их интересовало только одно: получить свои портреты. Да и то потому, что это считалось очень модным.

Непонятно, почему вдруг берется под сомнение, что Мона Лиза есть Мона Лиза? Хорошо, попытаемся разобраться. Надо только сказать, что за время, прошедшее с момента появления статьи Коппье, в его поддержку выступило еще несколько человек, в том числе и крупный итальянский специалист, болонский архивариус К. Педретти.

Говорят, что Леонардо продал знаменитый портрет Франциску І — за четыре тысячи скуди, или двенадцать тысяч франков. В ту пору это была цена примерно 12 000 килограммов серебра. Около 1584 года итальянец Ломаццо видел портрет в Фонтенебло. Украшал портрет стены «Золотого салона» в Фонтенебло и в 1642 году. Но за семнадцать лет до того, в 1625 году, известный нам дель Поццо счел нужным отметить, что картина в неважном состоянии. Однако он же оставил восторженное описание шедевра. И рассказ о том,…

Читать далее Читать далее

Когда в 1516 году Леонардо да Винчи покинул Италию и отправился во Францию (историки искусства до сих пор спорят, в силу каких именно причин Леонардо принял это решение), мастер взял с собой несколько своих картин. Какие именно? Этого мы точно не знаем. Леонардо сопровождали его ученики и друг Франческо да Мельци, и слуга Баттиста де Вилланис. Еще один его ученик, Салаи, временно остался в Милане. Но впоследствии и он тоже проделал нелегкий в те годы путь во Францию.

Индийский театр — сложное искусство со сложным набором умений, демонстрируемых артистами, подготавливающих и осуществляющих весь спектакль, создавая словесные, пространственные и зрительные образцы. Формы народного театра, такие как «Ягра» из Бенгалии, «Тамаша» с Махараштры, «Наутанки» с Уттар Прадеше, Раджастане и Пенджаба, «Бхаваи» с Гуджарата, «Якшагана» из Карнатаки и «Терукугту» с Тамил Наду, — представляют широкий диапазон использования грима, песни, танца, мимики, импровизационного юмора, фарса или стилизованного действия, даже акробатики.