Африканський театр довгий час породжував замішання і здивування у тих, хто стежив за його розвитком. Замість того, щоб критично підійти до свого бачення африканських форм театру, ці люди робили зайво поспішні висновки, вважаючи, що ці форми лише вказують на існування «дотеатрального» періоду в Африці. Іншими словами, вони віддавали перевагу нормам європейського театру на певному етапі його історії.

Деякі види свят і інших урочистостей традиційної Африки носили театралізований характер. Ці святкування, як правило, проводилися в зв’язку з певними подіями, носили релігійне забарвлення і мали незліченні соціальні та економічні наслідки. По суті, складність чіткого визначення африканського театру полягала в тому, що «драматичні» моменти були частиною полотна найширшого життєвого досвіду.

Будь-яка спроба дати сьогодні короткий огляд африканського театру пов’язана з труднощами осмислення всіх тих актів і жестів, всіх тих яскравих подій, які знаходять у ньому своє втілення. І, тим не менш, спробуємо розглянути деякі з найбільш показових експериментів в африканському театрі, пам’ятаючи про те, що мова йде про явище, яке в певному сенсі не має ні центру, ні периферії. Африканський театр існує в масштабах всього континенту, оскільки театральні трупи багато гастролюють, взаємовпливають і вчаться один у одного. Театральні колективи працюють практично в однакових умовах, тому експерименти, як правило, носять вельми схожий характер, і діячі африканського театру, обдумуючи перспективи подальшого розвитку, стикаються з більш-менш однаковими проблемами.

Багато хто вважає, що сьогоднішній африканський театр зародився в школі колоніальних чиновників Вільяма Понті в Сенегалі в кінці 30-х років минулого століття. Однак це обмежене, вузьке судження побудоване на чистій хронології, оскільки те ж саме можна сказати, наприклад, про коледж св. Йосипа в Бельгійському Конго в колоніальний період. Сучасний африканський театр виплеканий рядом шкіл; через них проникли в Африку і деякі зразки європейського театру.

По суті, театральна вистава ніколи не повторюється, оскільки кожна вистава – це оригінальне подання, що відбувається лише сьогодні, відмінне від попередніх, хоча і схоже на них. Традиційні вистави в повній мірі враховували цю особливість і використовували всі її можливості. Вторгнення письмового тексту в африканський театр завдало удару по цій концепції драми.

Як вже зазначалося, першими провідниками багатьох класичних творів європейського театру в Африці були навчальні заклади. Іншим каналом проникнення і досить швидкого вкорінення на континенті основ європейського театру була церква. Найяскравішим прикладом цього є, безсумнівно, кантата, типова для таких західноафриканських країн, як Того і Гана. Ці театралізовані вистави, в основу яких покладені біблійні сюжети, які тлумачаться з врахуванням африканського соціального та культурного контексту, спочатку виконувалися в церкві, а потім вийшли за її стіни і завоювали більш широку аудиторію.

Африканський театр ґрунтується на дуалістичній традиції. З одного боку, він у все більшій мірі набуває тенденцію сприймати елементи західних форм, а з іншого – він близький місцевим або регіональним традиціям. Використовуючи старовинні міфи, оповіді, пісні, маски і костюми, а також сприймаючи різні зовнішні впливи, він таким чином постійно оновлюється.

«Театр у Західній Африці дійсно знаходиться в русі, – каже Ален Рікар, – він використовує місцеві мови, не завжди ґрунтується на письмовому тексті, а нерідко взагалі обходиться без нього. Драматичні твори, написані на європейських мовах, опинилися в парадоксальному становищі. Вони, як правило, використовуються для навчання цим мовам школярів. В результаті п’єси втрачають театральність і стають шкільною вправою по стилістиці».

Незважаючи на вплив класичних творів європейського театру і зростаюча кількість п’єс, створених африканськими авторами, зв’язок між африканським театром і драмою писемної культури вельми суперечливий. Тому паралель, проведена Сенуво Агботой Зенсу (Того) між concert party і комедією дель арте, видається цілком обгрунтованою. Комедія дель арте з’явилася в Італії в результаті відокремлення від commedia sostenuta (форми, пов’язаної з драматичним твором). Concert party, як і комедія дель арте, заснована на імпровізації, на акторській здатності володіти пластикою і словом; тексту, який направляв би його гру, немає. В concert party, хоча і пішла вона від kantata, також немає друкованого тексту, яким необхідно керуватися по ходу дії або подання. Тому драматичний ефект не диктується письмовим словом.

Поряд з такими мовами, як англійська та французька, на яких написано багато драматичних творів, на театральну сцену поступово проникають і інші мови. З нового матеріалу оформляється новий вид драматичної риторики. Слова Бернта Ліндфорса про те, що в Кенії «усні форми вираження чинять сильніший вплив, ніж письмові», можуть бути віднесені до Африки в цілому.

Зв’язок між африканським театром і письмовим текстом – це істинний клубок неясностей. У ньому відбиваються всі питання, пов’язані з трансформацією спадщини, і в останні роки стали в центрі уваги таких труп, як театр Роккадо-Зулу під керівництвом Соні Лабу Тансі в Конго, Театр Котеба під керівництвом Сулеймана Колі з Берега Слонової Кістки, Театр Мвондо в Заїрі і численні театральні трупи йоруба в Нігерії.

У ранній період сучасного африканського театру вистави були відзначені бездумним і безплідним наслідуванням європейського театру. Парадоксально, але саме в цей час на Заході з’являлися нові перспективи завдяки відкриттю неєвропейського драматичного мистецтва. Поль Клодель вивчав японський театр, Антонен Арто – балійський, а Бертольт Брехт – китайський.

У 1935 р в роботі «Театр і його двійник» Арто зазначав, що «відкриття балійського театру дало йому можливість додати фізичний і несловесний характер театру, де все, що відбувається на сцені наповнене драматизмом незалежно від написаного тексту, на відміну від відомого нам на Заході театру, пов’язаного і обмеженого текстом». Це зауваження, між іншим, допомагає також зрозуміти, чому деякі люди намагалися впродовж такого тривалого часу стверджувати, що африканський театр не існує, – вони були нездатні визнати, що поява «галактики Гутенберга» пов’язана з тим значенням, яке надавалося написаному тексту в панівній в європейському театрі концепції. Достатньо лише поглянути на Сулеймана Колі в роботі, щоб зрозуміти, як далекий він від такого підходу. Він пояснив, що ставить п’єси, в яких «мало тексту, велика кількість пластичної виразності, танців, музики, пісень». П’єса часом перетворюється в музичну комедію.

Сьогоднішній африканський театр в чомусь відрізняється від традиційного театру. Перетворення традиційного театру було прискорене процесом, який французький історик театру Марсель Детьен назвав істинною «секуляризацією». Театр в минулому носив на собі печатку священних ритуалів. Народження сучасної драматургії відбулося в той час, коли ритуальні аспекти певних традиційних форм драматичного вираження ставали менш явними.

Нові вирішальні соціальні та історичні чинники, в тому числі породжувані інтенсивним процесом урбанізації, які проходять в Африці протягом останніх десятиліть, породили форми такої театральної діяльності, яка концентрується в основному в містах, справляючи лише спорадичний вплив на сільські райони.

Крім того, урбанізація змінила матеріальні умови, в яких ставляться вистави для глядачів. Постійно працюють лише дуже небагато театрів. Вистави йдуть нерідко на імпровізованій сцені (в кафе, школах, на площах). Само по собі існування театрів, незалежно від їх числа, вимагає від діячів театру пошуку нових форм роботи. Навіть мандрівні трупи Нігерії, які, очевидно, стають професійними (вони регулярно здійснюють турне по одним і тим же маршрутам), стикаються з все більш гострими проблемами постановки п’єс. Якщо величезна роль режисера була визнана в Європі ще в XIX ст., то в Африці йому ще належить сказати своє слово. За межами «офіційних» театрів (таких, як театр Даніеля Сорано в Сенегалі) нелегко знайти вдалі рішення проблем постановки та сценічного обладнання. В Африці театр по руках і ногах пов’язаний недоліком матеріальних засобів.

Що стосується реакції аудиторії, то найбільший інтерес викликають вистави на місцевих мовах таких труп, як котеба в Малі і йоруба в Нігерії. Такі форми втягують глядачів у те, що відбувається на сцені, і в цьому відношенні особливо успішні вистави під відкритим небом.

Таким чином, урбанізація не заглушила росту нових форм театрального мистецтва в Африці. За допомогою цих нових форм сьогодні створюється нова естетика. Африканський театр – це театр експерименту.

Автор: Анж-Северен Маланда.

P. S. Духи вещают: Подумалось, а ведь для многих африканцев их театр столь же увлекателен, как например, для многих современных подростков игра world of tanks, тем более когда в ней участвуют моды от джова для world of tanks. А так как у многих африканских подростков пока нет даже нормальных компьютеров, не говоря уже об интернете, то приходится довольствоваться иными зрелищами – театром.