Осташків – місто художників. Частина друга.

Posted by on

Осташків

Поряд з иконописанням славилася портретний живопис. З кінця 18-го століття існували вже різні напрямки портретного живопису. В Осташкові працювали професійні портретисти, які створили твори в дусі провідних стильових напрямів у мистецтві свого часу, крім того був поширений традиційний тип портрета, самобутня естетика якого сягає корінням в народне світосприйняття.

Як уже говорилося, протягом століть в Осташкові працювали цілі династії художників. Найбільш прославлена з них – династія Колокольникових. На ній і зупинимо увагу:

Колокольніков

Міна Лукич Колокольніков – великий майстер у російському мистецтві середини XVIII століття. Він народився в селі Кравотинь недалеко від Осташкова в сім’ї кріпосного Пафпутьева-Боровського монастиря. Навчався у власній сім’ї і у Осташківських живописців, а з 1725 по 1741 рік – у петербурзьких майстрів І. Нікітіна і Л. Каравак (портретному живопису) і В. Василевської (іконопису). З початку 1740-х років – один з провідних живописців Петербурга, мав майстерню у власному будинку «на Петербурзькому острові». Відомо близько двадцяти учнів майстра.

Міна Колокольніков брав участь в оформленні тріумфальних воріт при імператриці Єлизаветі в Москві та Петербурзі, писав плафони в Літньому і Зимовому палацах в Петербурзі, в Царському Селі, ікони для багатьох церков в Петербурзі та околицях. Служив під відомством Синоду з 1748 р. (з 1768 – спільно з А.П. Антроповим) на посаді наглядача за правильністю іконописання.

В іконописних творах Колокольников також постає в повну міру свого оригінального таланту. У 1750-і роки брати Колокольникови виконали ікони в іконостаси Миколаївського Морського собору в Петербурзі, Міна – в головний вівтар нижньої церкви, Федот, також широко відомий в столиці художник – в іконостас верхньої церкви. Ікони бокових вівтарів нижнього храму, очевидно, виконувалися ними разом. В іконопису майстри працювали у так званому «мальовничому» напрямку, який сформувався ще в XVII столітті, набув поширення в XVIII і XIX століттях, і існував поряд з більш традиційним «іконописним». При цьому одяг святих із золотистим «світлом», візерунчастою парчею і розсипи перлів в шатах священнослужителів вражають блиском виконання саме в національному мальовничому ключі.

Колокольніков

Іконописна творчість Колокольникова належить до кращого, що створено російськими майстрами XVIII століття в цій галузі. Братів, як монастирських селян, різні відомства не соромилися примушувати до роботи силою і могли покарати, хоча Міна Колокольников отримав від монастирської властей паспорт для проживання в Петербурзі. Збереглися документальні відомості, з яких випливає, що художників часто розшукували для термінових живописних робіт, змушували працювати «під вартою». Так, «під караулом нікуди не отпущаем» Міна і Федот писали ікони для самої імператриці Єлизавети. Правда, у них були і доброзичливці, які не раз виручали їх – синодальні влади, князь Микита Юрійович Трубецькой, архітектор Сава Чевакинський. Та й «Осташківський» характер братів – наполегливість, підприємливість – допомагали їм у їх підневільному становищі в столичного життя.

Від кріпацької залежності Міна Колокольников звільнився незадовго до смерті – в 1773 році його виключили з подушного окладу. Федот Колокольников так і помер кріпаком.

Ілля Верзін-Меньшой – ще один з відомих Осташківський художників. В іконопису, за збереженими даними, Верзін-Меньшой був яскравим представником місцевої школи, його твори відрізнялися нарядністю, варіаціями відтінків кольору західного неба. Їм виконувалися ікони та розписи в Хрестовоздвиженській церкві (1784-1788), оздоблення якої сподобалося Олександру I, який відвідав місто в 1820 році. Різьба для іконостасу церкви була виконана талановитим Осташківським різьбярем К. С. Копяпшим, з яким часто працював Верзін-Меньшой. На іконі «Успіння Богоматері», створеної для Нілової Пустелі, художник помістив віршований напис свого твору. Йому приписують і деякі різьблені роботи. Так вимальовується образ обдарованої натури, Осташківського поміщика, живописця, поета і різьбяра.

Колокольніков

Серед живописців Осташкова яскравою фігурою був Яків Михайлович Колокольников-Воронів (1782-1845). Його батько, Михайло Лукич, брат Колокольникових, які виїхали до Петербурга, регулярно писав ікони в Нилову Пустинь із зображенням св. Ніла Столобенского – від складних композиційних до простих. Мабуть, основною роботою його був іконопис, і серед «невпізнаних» неавторскіх ікон XVIII століття в місцевих музеях і церквах, можливо, є і його.

Яків Колокольников-Воронін з дитинства ріс у середовищі мистецтва, що сприяло розвитку його таланту. Все його життя пов’язане з рідним містом. Він брав живу участь, як і пізніше його сини, у діяльності Осташківського театру, був одним з перших акторів під час його утворення в 1805 році.

Автопортрет з родиною

У чудовому «Автопортреті з родиною», написаному в самому початку 1820-х років, перед нами сам автор у віці близько сорока років, його дружина Степанида Семенівна і старший син Олександр. Портрет підкорює задушевністю, зворушливе сімейне єднання представлене безпосередньо – подружжя тримаються за руки, дитина тягнеться до батьків, мати ласкаво грає з ним гілочкою вишні, образ її виконаний з особливою ніжністю, як би висвітлюється зсередини легкою усмішкою. Особа художника із спрямованим вдалину поглядом сповненим духовного підйому – в Осташківській провінції відчувається віяння мистецтва романтизму.

Твір було створено в розквіті творчих сил художника, в найбільш благополучний період його життя, коли великі художні замовлення в місті доручалися йому. У цей період їм була виконана серія з шести полотен (розміром майже півтора на два метри), присвячених приїзду в Осташків Олександра I в 1820 році. Збереглося лише дві картини у зборах Осташковського музею, про інші дають уявлення репродукції в дореволюційних виданнях. Мабуть, замовником серії був Кіндрат Олексійович Савін, засновник Осташківського банку. Про це свідчать зображення представників роду Савіних в картинах і те, що протягом багатьох років картини зберігалися у Савіних.

Колокольніков

Безсумнівно, художник, будучи очевидцем подій, в зображенні їх йшов від особистих життєвих вражень. Звідси – яскраві портретні типи, подробиці і деталі Осташківського життя. Художник писав живих, знайомих йому людей і створив правдиві, яскраві образи. У збережених полотнах можна нескінченно розглядати святкові юрби осташківцев, їх своєрідні костюми, особливо наряди осташек в кокошниках, з низькими перлами, в довгих серпанкових фатах. У сцені проводів імператора художник помістив серед осташківцев себе з родиною.

Колокольніков
Колокольніков

Осташков був не просто містом художників, центром навчання мистецтву, він і сам відрізнявся своєрідною художньою культурою, особливим «естетичним» патріотизмом жителів, який проявлявся в бажанні прикрасити побут, у творчості прославити рідні місця. У місті, в оздобленні церков помітний особливий своєрідний характер, потяг до світлого, різнобарвного, веселого. На будинках раз у раз трапляються різні порізки, прикраси навіть на вікнах, серед квітів, нерідко визирають картинки, гіпсові бюстики, іграшки, і все це підібрано і розставлено з претензією на свого роду витонченість».

Колокольніков

Всі писали про Осташківський побут підкреслювали, що улюбленим дозвіллям населення були масові гуляння, на які приходили нарядно одягнені люди. Парадний одяг був справою честі і турботи Осташківських громадян. За часів Якова Колокольникова-Вороніна центром недільних гулянь була площа Безтурботна, де до темряви звучали пісні. Так що його вражаючі за багатством типів і сцен багатофігурні картини – не плід уяви художника, а відображення повнокровного і самобутнього життя міста в період його розквіту. Будинок Якова Колокольникова-Вороніна – білий невеликий особняк, оздоблений з особливою вигадкою і навіть розкішшю, стояв проти огорожі Знам’янського монастиря близько до озера. Дах будинку увінчувала жерстяна зірка. Інтер’єри прикрашали колони, ліпнина, розписи. За будинком був великий сад, де росли рослини всіляких порід і видів, особливою рідкістю саду було персикове дерево, посаджене самим господарем. Будинок був притулком художників, артистів, аматорів мистецтва.

Портрети Осташковської школи

Портрети Осташковської школи передають різноманітність характерів, людських типів, розкривають неповторні риси минулого побуту. У них, створених часто для дому, на пам’ять нащадкам про себе, люди бажали бути схожими і в той же час «сприятливими». Вони позували часто в кращих, святкових одежах, інші – в багатих народних костюмах. Художнє життя міста повільно згасає з другої половини XIX століття. Поступово йде велика кількість замовлень: змінюються не тільки статки, а й смаки жителів. Разом з запереченням бабусиних шалей і кокошників, відбувається і заперечення самобутнього мистецтва міста, яке не зникає зовсім, але перестає займати важливе «парадне» місце. Почуття патріотизму змінюється на свідомість «провінційності». Так було з усією повітовою Росією, не уникнув цього і Осташків. І сьогодні лише чудові, повні почуття і правди твори відкривають нам місто художників на мальовничому озері, унікальне за красою місце, де колись існувало чудове мистецтво.

Автор: Валерія Гершфельд.

P. S. Духи вещают: А все таки очень грустно, что такие провинциальные города как Осташков, места которые некогда были центрами культурной жизни, нынче приходят в запустение. Думаю сейчас очень важно вернуть им былое величие и возродить из как культурные, а заодно и туристические центры, вновь создать проекты гостиниц, которые затем построить, организовать инфраструктуру, отреставрировать старые здания, восстановить музеи и много еще всего полезного сделать для всеобщего процветания и благоденствия.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

*

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <strike> <strong>

Рубрики (Categories)

Последние комментарии (Recent comments)

Архив (Archive)


UA TOP Bloggers